«Прозрачной кистью сна…»: об акварелях Ольги Быковой
Акварель мне нравилась всегда. Поэтому попав на выставку молодой художницы Ольги Быковой в легендарном Шоколадном домике, я воспользовался случаем, чтобы в очередной раз постичь тайну творчества и попытаться разгадать загадки акварели.
Оля, почему именно акварель? Чем тебя привлекает эта живописная техника?
Знаешь, акварель очень искренняя. Она исключает право на ошибку. Если ты рисуешь маслом, то всегда можно закрасить, исправить неудачную деталь. В акварели это исключено, каждая линия раз и навсегда. Поэтому акварель – лучшая визитная карточка художника. Знакомясь с художником, попроси показать его акварели – ты сразу почувствуешь авторский стиль, манеру, видение мира. Здесь душа либо лежит, либо нет. И всё становится ясно. Поэтому для меня главное в акварели – это правда, скорость, безошибочность. Кроме того, есть и секретный экономический аргумент в пользу акварели. Для того, чтобы рисовать в этой технике, вовсе необязательно иметь отдельную мастерскую!
На выставке представлено несколько циклов работ. Не могла бы ты рассказать поподробнее о каждом из них?
Начну с архитектурных проектов и интерьеров. По работе мне приходится выполнять много проектов, а эскизы, временами даже удачные, остаются. Вот их-то я и представила на этой выставке. Ты, наверное, обратил внимание на роспись для детской ванной или майолики для камина – эти эксклюзивные работы уже украшают дома моих заказчиков. Следующий цикл – это подсолнухи. С появлением этих акварелей у меня связана интересная история.
Попробую догадаться! Видимо, тебя вдохновили знаменитые подсолнухи Ван Гога?
А вот и нет! Вдохновил меня как раз один из наших строительных магнатов. А дело было так – я ему подарила одну из своих акварелей, а он мне потом говорит: «Ты знаешь, Ольга, эта акварель меня очаровала. Сначала просто повесил её в офисе, а потом заметил, что, когда выпадает свободная минута, начинаю её рассматривать. Причём каждый раз нахожу в рисунке что-то новое». В общем, попросил он меня подсолнухи нарисовать. Я начала, и… увлеклась! Так и появился этот цикл…
Следующий цикл – это крымские пейзажи. Помнишь мыс Сарыч? Разве можно там побывать, и не попытаться нарисовать всю эту красоту? А дополняю цикл киевские пейзажи, например, виды Андреевского спуска. Также я выставила несколько своих старых и любимых работ. Они, как талисманы, с первой выставки со мной. И эти работы я никому не подарю и не продам. Ну, и моё последнее увлечение – самолёты…
Кстати, совсем неожиданно для меня! А как тебя потянуло на такую, откровенно мужскую, тематику?
Ну, без мужчины здесь не обошлось! Мой муж, Иван, повёз как-то нас в музей авиации. И, рассматривая вместе с ним всех этих железных птиц, я почувствовала, что должна их нарисовать. Вроде бы, получилось! Кстати, когда я проводила мастер класс, первый вопрос, который мне задали, был: «А мы самолёты будем рисовать?» Значит, настоящие у меня самолёты выходят, раз другие хотят научиться рисовать такие же!
В акварелях Ольги Быковой много света. Кажется, что даже в пасмурный день комната с ёё работами не может быть серой и унылой. В то же время филигранная техника делает их живыми, мерцающими. Поэтому иногда хочется перебирать впечатления от картин, как чётки. Медитативная глубина работ напомнила мне строки Карлоса Сабата Эркасти:
Явь тоже соткана из памяти бесплотной
Из миражей и впечатлений сплетена.
Она написана прозрачной кистью сна
На странных, призрачно мерцающих полотнах.
Было бы интересно посмотреть, как Ольга Быкова рисует свои картины. Но, рассматривая работы, я, кажется, почувствовал метафизику её творчества. Всё очень просто: лёгким движением руки художницы мгновение останавливается навсегда - ведь это акварель!
Сергей Курбатов
березень 2011. Київ
P.S. Наконец-то руки дошли до реновации сайта. Лень была такая, что вы себе не представляете — я слишком хорошо помню, насколько это всё педантично и долго. Прям начинает укачивать.
В общем, будет совершенно новый сайт — только домен остаётся старым. Если уж лезть в это болото, то хотя бы ради результата, который действительно радует. А “старички” редко способны его доставить.
В процессе удаления старых архивов фото и статей я наткнулась на давнюю публикацию Сергея Курбатова — философа, поэта, преподавателя и моего хорошего знакомого. Когда-то он написал эту тёплую статью о моей выставке в «Шоколадном домике» — почти как небольшое интервью.
Эта работа давно исчезла с видимых страниц сайта и жила где-то глубоко в архиве, хотя её всё ещё можно было найти через поиск Google. Чтобы она не исчезла окончательно вместе с остальными удалёнными материалами, я сохраняю её здесь, в блоге — как тихое напоминание о хорошем человеке.
P.P.S Фотография — из первоначальной публикации
No comments:
Post a Comment